Un vistazo a ECC

Estos últimos días he tenido algo de contacto con ECC Ediciones a través de Twitter y he recomendado alguna de las cosas que han publicado, porque aunque casi todo lo que leo es Marvel, también caen algunas cosas de vez en cuando de DC (y más si son antiguas). Y me he decidido a hacer varios post recomendando lo que se ha publicado en los últimos tiempos en este país (solo superhéroes, que ya sabéis que el cómic “europeo” no es mi fuerte, aunque tratare de meter algo).

Empezaré por ECC, que como muchos sabéis se hizo cargo de la publicación de DC en España hace más de un año tras la pérdida de derechos por parte de Planeta de Agostini. He de decir que se han disipado todos mis miedos con esta editorial, ya que me esperaba un continuismo en formatos…y en errores. Y se han mantenido (y mejorado los formatos) y subsanado los errores que tenia Planeta (traducciones, maquetaciones, falta de materiales, prepotencia, etc…).

Me están gustando mucho los tomos recopilatorios que están publicando: tamaño adecuado (los absolute molaban, pero eran costosos de manejar), información incluida (que en muchos de planeta brillaba por su ausencia si no venia en el original), precios (ajustados) y material que se esta publicando.

Así que vamos con lo que recomiendo:

            -Batman de Frank Miller: lo han publicado en una bonita caja y por separado. Lo recomiendo por separado, porque así te libras de comprar el Dark Knight Strikes Back y el All-Star (sobre todo este ultimo, que pese a los dibujos de Lee, me parece una aberración de Miller). Son de compra obligada el Año Uno (Mazzuccelli en estado puro) y el Dark Knight Returns (pronto veréis porque en mi lista).

-El largo Halloween (Loeb y Sale): mira que Loeb no me termina de llamar, me parece demasiado anclado en lo peor de los años 90: cómics de peleas, intrascendentes y de consumo rápido, además de querer molar mucho pero nunca sabiendo como resolver sus ideas (ese Hulk rojo que ni el sabía quien era). Pero es que en esta maxi-serie hizo todo lo contrario: una trama noir donde nada ni nadie es lo que parece, un uso inteligente de los villanos (salen todos, pero no parece nada forzado como en Hush) y un final que puede o no convencerte, pero que es consecuente con lo narrado en la historia. Y sí a eso le añades un Sale en forma y al que las historias oscuras le sientan como un guante, pues haces de este cómic poco menos que un imprescindible.

-Superman de Byrne: Byrne estaba en lo mas alto de su carrera. Acababa de dejar Marvel por desavenencias con la dirección y quería nuevos retos tras refundar a Los 4 Fantásticos y regalarnos la que seguramente sea su mejor etapa. En esto DC decide resetear su universo (ya hablaremos de esto) y buscan alguien que se encargue de su serie estrella (Batman era popular, pero no tanto y Superman era entonces el único que tenía película). Combinación perfecta: Byrne coge el personaje y lo reforma desde cero, librándolo de todo el bagaje pasado (Supergirl, superperro, supercaballo, superboy y tropocientos kryptonianos dando vueltas por ahí) y, sobre todo, haciéndolo más vulnerable, porque en su etapa final era casi inmune a todo y cada día tenia un poder nuevo. Y no solo reformó a Superman, el resto de los personajes fueron “remodelados”, obteniendo entidad propia fuera de la sombra de Superman/Kent y se convirtieron en protagonistas de historias estupendas y que se alejaban de las tontunas pre-crisis (esas historias en las que Olsen obtenía un poder en cada numero). E hizo de Luthor un villano de verdad, alejado de armaduras absurdas y planes bondiescos (leeros la historia corta que le dedicó y en la que en solo unas pocas paginas nos muestra lo hijo de puta que puede ser Lex).

-All Star Superman (Morrison y Quitely): si solo puedes comprar un cómic al año, que sea este. Morrison coge todo lo que ha hecho grande a Superman, tanto antes de las crisis como después, lo pasa por su cerebro y lo suelta en diez números que nos hacen recordar porque Superman es el mas grande de todos. Una historia épica pero con momentos muy íntimos, un Luthor que me ha recordado al de Byrne en cuanto a su maldad y fin ultimo (el acabar con Superman aunque eso también pueda acabar con el) y el Superman mas icónico de los últimos años. Recupera elementos que parecían ridículos en nuestros días y los hace pasar por algo nuevo, ya que todo nos lo presenta en clave mitológica, ya que para el eso es Superman: un dios moderno en el cual vernos reflejados (librándose de toda la carga amoral de los mitos grecolatinos a los cuales el se refiere, si queréis saber mas de esta visión leeros su libro “Supergods” publicado por Turner). Y le acompaña Quitely….no voy a decir nada de este dibujante, porque aun no he visto nada de el que no baje de lo notable, y parece que Morrison saca siempre lo mejor de este dibujante.

-Green Lantern de Geoff Johns: aquí he de avisar que los dos primeros tomos (y el origen secreto) están publicados por Planeta y que ECC ha publicado un tercer tomo y un integral conteniendo entera la saga de La noche mas oscura. Johns se ha especializado en coger personajes poco menos que desahuciados y reflotarlos (Hawkman, Aquaman, Flash, JSA y quizás me deje alguno) pero con GL lo hizo mejor que nunca, devolviendo al personaje clásico, limpiando algunas de las limitaciones que traía el personaje de sus inicios (y que yo recuerde inexplicadas) y potencio el lado cósmico de la editorial dando mas protagonismo al cuerpo de Lanterns y buceando en su pasado mas remoto para desarrollar tramas cada vez mas grandes. Pero como todo en esta vida, todo lo que sube ha de bajar, y la calidad se resiente tras La noche mas oscura, no es que se vuelva mala la serie, pero si ya se le nota demasiada expansión de colores y ya empieza a cansarme un poco que sea saga tras saga, y que los números que no pertenecen a una sean preparatorios de la siguiente.

-El Universo DC de Alan Moore: solo voy a decir que contiene LA BROMA ASESINA, ¿QUÉ FUE DEL HOMBRE DEL MAÑANA? y PARA EL HOMBRE QUE LO TIENE TODO…nuff said. Posiblemente el mejor escritor de cómics de la historia demostrando por que lo es en un puñado de historias que han marcado a la industria por completo. Las dos mejores historias de Superman pre-crisis (¿Que fue del hombre del mañana? creo recordar que fue la ultima historia que se publico justo antes de las crisis). Y un origen del Joker que no es tomado como el oficial, pero que ya es el más icónico y que ademas nos mostró que Batman y el Joker son las dos caras de la misma moneda, aunque uno se ciña a las reglas de la ley y otro no duda en causar el máximo sufrimiento que pueda tanto a sus víctimas como a sus allegados (y que ya de paso nos trajo un cambio de status quo a uno de los secundarios más importantes de la franquicia). En definitiva: COMPRADLO

-Nuevos Titanes, Juegos: el primer cómic que me compre en esta editorial y que me devolvió a mi adolescencia. Wolfman y Perez juntos de nuevo, en el cómic que les hizo famosos y que marco una época en DC y que encima han estado casi 25 años para poder terminarla. Y no se han notado esos años, es lo que la serie era en su momento: calidad por los cuatro costados. Personajes que no están por estar, todos tridimensionales y con mucha historia detrás, una trama que te va absorbiendo hasta conocer quien es el villano de la función, un George Perez, que a pesar de sus problemas de salud, esta tan bien como entonces y un sabor añejo (que no a viejo) que te deja con una añoranza en el corazón que hace que te lances sobre los tomos recopilatorios de su etapa (una etapa que debe mucho a la etapa de Claremont y Byrne en los X-Men y con la que coincidió unos pocos meses).

Y ya centrándonos en las series del NUDC, no puedo dejar de recomendar el Batman de Snyder y Capullo ( ese numero 5 español es brutal, y demuestra que si a un buen guionista le pones un buen dibujante salen cosas espectaculares como esta), el Aquaman de Johns (otra vez “resucitando” a un personaje poco menos que abandonado), La Cosa del Pantano (otra vez Snyder, y aunque no es Moore, es muy buena), La Liga de la Justicia Oscura (de Lemire, y que pese a ser un remiendo de Vertigo, me ha sorprendido muy gratamente)…y mas cosas que ya comentare (estoy esperando a que se termine de publicar todo el Batman y Superman de Morrison, el nuevo Authority y alguna cosa mas que esta en la pila de espera).

Y espero que ECC siga en el camino que se ha marcado (aunque algunas cosas me chirrían, como el ir alternado las series de Batman y las de Superman, aunque luego he pensado que no es tan malo: me ahorro unos eurillos al final del año) y que siga con las reediciones de material clásico (Crisis, la saga de Ra´s Al Ghul de Neal Adams, Sandman, Y el ultimo hombre….por pedir, que no quede).

Y otro día hablare de Panini y de otros cómics fuera de las dos grandes.

¿Y como hemos llegado a esto?

Escribo esto mientras veo noticias de crisis, corrupción, guerras, atentados y demás cosas lindas en la televisión. ¿Y como hemos llegado a esto?.

Pues la respuesta (o gran parte de ella) la tiene Josep Fontana en su estupendo libro “Por el bien del imperio” (Pasado & Presente, 2011). Él mismo en el prologo del libro nos explica como se decidió a escribirlo: al ver las mismas noticias que ahora mismo ando viendo yo. Y dejando atrás su especialidad en historia moderna y contemporánea para lanzarse al precipicio de los últimos 70 años de nuestro planeta.

El libro se plantea sobre una simple idea: ¿por qué fracaso el ideal político de prosperidad mundial que se estableció durante la Segunda Guerra Mundial en la mente de algunos de los dirigentes aliados?. Tras la caída del régimen nazi y del imperio japonés, se quería crear un estado de bienestar mundial, que ayudara a todos los países del mundo a ser estables y prósperos para evitar la tentación de caer de nuevo en regímenes totalitarios como los que causaron la ultima guerra.

Y el como se paso de esa idea a la situación de hoy en día es en lo que se centra Fontana en las poco más de 1200 paginas que tiene el libro. Analiza la política de bloques que se inicio nada más acabar la guerra y que dividió a Europa y mas tarde a todo el mundo. Como en la parte occidental de Europa esta política se instalo mezclando a Keynes con Smith y en la parte oriental como se trato de llegar a la misma meta del bienestar desde postulados de índole comunista.

Pero a diferencia de “Postguerra” de Tony Judt (Taurus, 2006) que solo se centra en Europa, Fontana va mas allá y nos muestra la carrera de las dos potencias por instaurar sus ideas en el resto del mundo. Vemos como las políticas de EE.UU y de la U.R.S.S. afectaron a América del Sur y Asia; además del abandono de África en cuanto a intervención política que no económica (una colonización encubierta en forma de empresas exportadoras de recursos naturales).

Poco a poco iremos viendo el pase de la idea económica de Keynes a la ideología cocida en Chicago por Milton Friedman y sus seguidores, como EE.UU pasa de ser una potencia benevolente que influye de manera indirecta en la evolución de sus aliados a ser una potencia intervencionista que solo trata de contener a un comunismo que solo se muestra unido de puertas para fuera y que por dentro se va mostrando poco a poco como un cadáver que niega su muerte.

Asistiremos de su mano el fin de la socialdemocracia en Europa y la progresiva desmantelación del estado del bienestar que hasta hace unos años vivíamos plenamente y que posiblemente nunca recuperaremos (al menos como lo concebimos y hemos conocido). Nos mostrara el intento de África de sacudirse las cadenas que la atan y como esta ha sido aplastada sin que nadie moviera un dedo para evitarlo. El uso de América Latina como laboratorio de ideas económicas y el nuevo ascenso que esta sufriendo Asia en este inicio de siglo.

Todo esto en manos de otro autor podía haber sido lo que normalmente llamamos un ladrillo de 1200 paginas, de esos que ves y ya te están entrando ganas de dormir. Pero Fontana consigue todo lo contrario, ya que no se ha limitado a hacer un libro aséptico en el que simplemente se narre lo conocido y se le sumen cifras para hablar de economía.

Fontana es profesor, ha vivido la época de la que habla y cree en que el estado de bienestar (milito en el PSUC durante más de 20 años), lo vio crecer en España a imagen europea y ha visto como se ha derrumbado en toda Europa. Todo esto se nota en las paginas de este libro que esta escrito como respuesta a una pregunta, y como toda respuesta ha de ser clara, cargada de información pero entendible para aquel que desee escucharla.

Y yo os animo a que la escuchéis porque merece la pena. Y la edición esta bastante bien cuidada: todos los días que lo leía lo llevaba en la mochila y trasteaba bastante y he decir que no se le nota mucho el trasiego, y eso en un libro tan voluminoso se agradece, frente a otros con el mismo tamaño que nada mas verlos ya se están desencuadernando.

6 - Los 4 Fantásticos de Lee y Kirby

            En noviembre de 1961 llegaba a los kioscos americanos un nuevo cómic de superhéroes que venía a aprovechar la estela creada por la llamada “edad de plata” de DC cómics y que en esos momentos tenia por bandera cómics como Superman, Batman y Flash (donde se introducen las tierras paralelas en el “Flash de dos mundos”), pero con unos momentos de acusada infantilidad bastante sonrojantes (culpa de “La seducción de los inocentes” de Wertham).

            Pero, ¿qué hace a este cómic especial?.  Varias cosas: son una familia, no un grupo de diferentes héroes que se unen ante una amenaza contra la que no pueden en solitario. Tienen problemas e inquietudes en las que la gente se puede ver reflejados: discuten, desayunan juntos, van de compras, etc...

            Pero lo que verdaderamente fue revolucionario (y le hace merecedor de estar en mi lista) es la inauguración de algo que será un quebradero de cabeza en el futuro: la continuidad.

            Hasta estos momentos la continuidad brillaba por su ausencia en los cómics. Había algunos casos, pero eran ínfimos y como mucho podían afectar a unos pocos números (Bucky se rompe una pierna y esta dos números de “baja”) pero que no se usaba como herramienta para construir historias (y universos) a su alrededor.

            Stan Lee decide que sus nuevos héroes, y que inician el sello Marvel Cómics, lleven como bagaje todas las aventuras que vivan y que tendrán repercusiones en sus futuras historias. Y para que la gente no se líe, decide que cuando algo venga de una historia pasada se indique en un recuadro, para que así los lectores puedan retroceder hasta esa historia y ver esos hechos a los que se hace referencia.

            Poco a poco va extendiendo este método a todas las series que va publicando en la Marvel. Al principio es muy fácil:  él es el escritor de casi todas las series (bueno, escritor es mucho decir…digamos que daba las ideas, los dibujantes plasmaban esas ideas y el añadía a posteriori los diálogos) pero que cuando las series se masificaron y ya entraron multitud de guionistas la cosa se volvió un tanto infernal y era mas fácil encontrar fallos en ella que un acierto (Marvel creo un no-premio para los lectores que detectaran estos fallos y los denunciaran).

            La continuidad es lo que ha hecho a los cómics de hoy lo que son: no solo se recuerdan anteriores enfrentamientos con los villanos (y sus resurrecciones) sino que todo el bagaje personal de los personajes se ha ido sumando hasta hacerlos como son hoy en día.

Sin la continuidad seguramente Peter Parker seguiría en el instituto, pero gracias a la continuidad le hemos visto pasar del instituto a la universidad, de trabajar en el Bugle a pasar a un laboratorio tecnológico, a no olvidar a Gwen Stacy y que su muerte aun le pese en determinadas situaciones. Pero la continuidad no hace solo interesantes a los héroes, sino también a los villanos: el Duende no seria lo mismo sin la muerte de Gwen que sin ella, sin los diferentes encuentros que tiene con Spiderman y cuando descubre quien es Spiderman no lo olvida, como si le ocurría a Lex Luthor con Superman.

Y la mayor idea de continuidad la introdujo también su “creador”: si Los 4 Fantásticos son una familia, y Reed y Sue pareja, ¿por qué no hacer que se casen y tengan un hijo?. Así refleja Lee la vida real en los cómics.

En definitiva, un gran cómic que Panini esta reeditando en formato Gold, y que aunque nos puedan parecer un tanto ingenuos hoy en día, son muy disfrutables por ser aventuras de ccff total sin mas complicaciones (los líos de continuidad vendrían mas tarde)